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domingo, 1 de septiembre de 2013

ARTISTAS PLASTICOS DE BOLIVIA 3

Alfredo La Placa
Pintura. Potosí, 1929. Reside en La Paz.
Autodidacta. Taller libre de Sanson Flexpor en Brasíl.
Exposiciones individualesLa Paz: 1960-2000, Centro Italiano-Boliviano; Centro Boliviano Americano; Instituto Boliviano-Brasilero; Salón Municipal; Galería Emusa; Retrospectiva 1960-1990, Museo Nacional de Arte; Espacio Simón 1. Patiño; Banco de Crédito. 1995, Galería Trazos, Cochabamba. 1986, Galería Schoeneck, Riehen Basílea, Suiza; 1987, Museo de Arte Contemporáneo, Maldonado, Uruguay; 1996, Amerícan Society, Nueva York. 2000, Exposición para coleccionistas, Series ABISAL y AMARRE, Museo Nacional de Arte, La Paz. Exposiciones colectivas: La Paz: 1959-'69-'72, Salón Municipal Pedro Do­mingo Muríllo; 1960, Salón Municipal de Arte Agnóstico; 1962, IV Salón de Artes Plásticas; 1964, Instituto de Cultura Hispánica; 1965, Exposición de Grabado, Centro Boliviano-Brasilero; 1965-'67, Galería Naira; 1967, Galería Arca; 1970, UMSA; 1985, Banco Central; 1986, Expo Gala 40, Museo Nacional de Arte; 1988, Galeria Arte Único; 1990, Galería de la Embajada Argentina ; 1993-'94, Taipinquiri Centro de Arte; 1995-'96, Galeria Arte Único; 1986, Galería Faubourg Saint Gilles, Leige, Bélgica; 1988, The Fine Arts Buílding; Greenwich, Connectícut, EEUU. Encuentros Internacionales: 1955- '71, Bienal de Sao Paulo, Brasíl; 1956, I Bienal de Arte Hispanoamericano, Barcelona, España; 1958, 1 Bienallnteramericana de Pin­tura y Grabado, México D.F.; 1961, IV Feria de Santiago de Cali, Colombia; 1964; VII Bienal de Arte, Cór­dova, Argentina; 1966, EEUU, Salt Lake City, Utah, Arte Latinoamericano desde la Independencia, Texas, Braniff Internacional; VI Festival de Arte, Cali, Colombia; 1968, Bienal de Arte, Quito, Ecuador; 1972-'81­'82, Bienal Internacional de Pintura, Cagnes-Sur-Mer, Francia; 1980, 4 Pintores Bolivianos, UNESCO, Paris; 1981, Pintores Latinoamericanos, Embajada de Venezuela, París; 1983, Pintores Latinoamericanos Amiens, Francia; 1983-'84, Galería Keuninckx, Grand Rechain, Bélgica; 1984, Art Fair '84, Nueva York; 1986, 11 Bienal de Arte, La Habana, Cuba; 1989, 11 Bienal Internacional de Pintura, Cuenca, Ecuador; 1992, Pintura Actual Boliviana, Pabellón de Arte, Exposición Universal de Sevilla, España; 1996, Mall Galleries, Londres; 1998, VII Bienal de Arte Sacro, Buenos Aires.
Premios1960, Gran Premio, Salón Pedro Domingo Muríllo, La Paz; 1968, 1er Premio Pintura, Univ. Técnica de Oruro; 1972, Premio Nacional de Pintura para Bolivia, CagnesSurMer, Francia; 1975, 1er Premio, Bienal INBO, La Paz; 1985, Homenaje Revista "Perspectiva", La Paz; 1998, Distinguido por el gobierno del Brasil con la Orden del Río Bronco en el Grado de Oficial.
RepresentadoMuseo Nacional de Arte, La Paz; Museo Casa de la Moneda, Potosi; Museo Municipal Tambo Quirquincho, La Paz; Univ. Técnica de Oruro; Residencia Presidencial, La Paz; Embajada de los Estados Unidos, La Paz; Sede de las Naciones Unidas, Nueva York; Corporación Andina de Fomento, La Paz; Museo de Arte Americano, Maldonado, Uruguay; Galeria de los Paises No Alineados Joseph Broz Tito, Titograd, Yugoslavia.






Simón Copaly
Pintura. Siglo XX, Potosí, 1960. Reside en Cochabamba.
EstudiosEscuela Superior de Artes Plásticas Raúl G. Prada, Cochabamba.
Exposiciones individuales
Cochabamba: 1981-1999, Salón Municipal Gíldaro Antezana, Casa de la Cultura, Prefectura, Galería Punto y 1997-2000, Galería Wálter Terrazas (ABAP). Quito, Ecuador: 1988-1990, Cámara de Industria de Pichincha; Alianza Francesa y Galería Goribar. Potosí: 1996, Alcaldía de LIallagua. La Paz: 1998, Galería Alternativa. Exposiciones colectivas: 1979-97, Cochabamba, Sucre, Potosí, Oruro y La Paz. Quito y Guayaquil, Ecuador: 1988-1999, Fundación "Tu y Yo", Cámara de Comercio, Banco Ecuatoriano de Vivienda; Museo Alberto Mena Camacho, Galería Goribar; Alianza Francesa.
PremiosCochabamba: 1980, 1er Premio Díbujo y 1er Premio Pintura; 1983, 1er Premio Pin­tura, Escuela Superior de Artes Plásticas. 1990, Quíto: 3er Premio Pintura, Banco Ecuatoriano de la Vivienda. 1992, Cochabamba: Mención Honrosa Acuarela, Salón 14 de Septiembre. 2000, Santa Cruz: 1er Premio Marcelo Quiroga Santa Cruz.



Víctor Hugo Echeverría Gómez
Escultura y cerámica. Potosí, 1949. Reside en La Paz.
EstudiosEscuela de Bellas Artes, La Paz. Taller de Mural con Ponciano Cárdenas.
ExposicionesLa Paz: 1985-2000, docentes de la Escuela de Bellas Artes; 1989, Galería Wallpher; 1991, Encuentro Regional Latinoamericano y el Caribe, Museo Nacional de Arte; 1996-'98, Salón Pedro Domingo Murillo; 1997-2000, "Patunka Oktubre"; 1998, Espacio Simón 1. Patiño, II Salón del Humor y la Sátira; 1999, Encuentro Nacional de Arqueología, Ex­posición de máscaras y cerámica alfarera, Salón Arturo Borda, Casa de la Cultura; 2000, "Máscaras", Salón Cecilio Guzmán de Rojas; Exposición de Arte, Cusco, Perú; 1991, Centro Cultural Español, Trinidad; 1998, "Familia y Extrema Pobreza", Perú y Bolivia; 1999, Galería del Banco de Crédito, Santa Cruz.
PremiosEscuela de Bellas Artes, La Paz: 1986, 1er Premio Cerámica; 1988, 1er Premio Es­cultura en Piedra; 1997, Premio a la originalidad por "Ekeko" en piedra basalto. 1998, Men­ción Única Escultura; Tercera Mención Cerámica Artística, Salón Pedro Domingo Murillo. Gran Premio, Salón 14 de Septiembre, Cochabamba.

ARTISTAS PLASTICOS DE BOLIVIA 2


Cristóbal Corso Cruz


Mi nombre es Cristóbal Corso Cruz, mis amigos me dicen el hombre multifacético o simplemente me llaman "potoquito", nominativo que me gané por haber creado un personaje de historieta.

Soy chicheño nací en el campamento minero de Chocaya Animas, al sur de Potosí, que antes del maldito decreto 21060 aún tenía vida, actualmente sólo queda escombros.

Vivo enseñando, escribiendo, pintando y cantando; entregándome diariamente con cuerpo y alma al arte la única vocación de mi vida.

Admira a Holguín, José Sabogal, Guayazamín, Guzmán de Rojas, Alandia Pantoja, Salón Romero, Mauro Nuñez, Alfredo Dominguez y Oscar Alfaro entre tantos.

Me gusta hacer investigación, soy infatigable caminante del tiempo y el paisaje de mi tierra y sus tradiciones.

En Potosí llevo más de tres décadas detrás del pincel, la pluma y mi charango, pienso que mediante el arte se puede conocer el mundo interior de la realidad vivida.

Me conmueve el dolor ajeno y la soledad de los olvidados.

Hace cuatro siglos y medio la brutal conquista avazalló Potosí, causa de la necesidad de la plata de los invasores. También hace un siglo atrás se explotaba el estaño con el hambre de los mineros del Cerro Rico, que hoy ya no es envidia de los reyes, sino envidia de los gringos.

Este Genocidio es la temática para mi obra, así se imprime hoy este grito mío, que busca aproximarse con todas sus fuerzas y posibilidades al hombre y la problemática social más esencial.

La función del artista es la de ser testigo -partícipe de su época- y por ende reflejar la realidad de su momento.


Desde mis primeras obras en cuanto al tratamiento plástico hay diferencias fundamentales, primeramente van de un realismo social, a un expresionismo. En esta oportunidad vuelco mis ojos hacia la tierra, hacia nuestro ancestro, estudio nuestras raíces, nuestras propias culturas y me pregunto, qué tiene que ver el hombre actual, o cuál es su contacto con aquel hombre precolombino, y encuentro que es el campesino a través de su artesanía puente de unión con el arte actual.

Entonces tomo como elementos a la artesanía, para encontrar mis raíces. A partir de allí mi pintura toma un nuevo rumbo; por diferentes caminos, aún perdura la figura, pero con una esquematización, con un simbolismo diferente, es el uso de esos símbolos que da un aporte a la temática.


Estudios
1975.- Profesionalización Fac. de Artes U.A.T.F. TITULOS: Técnico Superior en Artes, Licenciatura en Artes, 1978.- Beca. UNESCO, CORDEPO, IBC. La Paz-Bolivia.

Estudios de Restauración, 1979.- Beca O.E.A. LB.C. Cuzco-Perú, Estudios de Restauración, 1981.- Beca Fundación "Simón y Patiño" Cochabamba - Bolivia.

Estudios de Ilustración Artística, 1985.- Beca O.E.A. U.N.E.S.C.O. Convenio Andres Bello, Cuzco-Perú Reciclaje en Restauración, 1993.- Fundación Interamericano-CIEP., Estudios de Cerámica Artística.

Exposiciones
1975 Salón Casa Nacional de Moneda. Arte Visual, 1978 Salón Fac. Artes U.AT.F. "Conozca Potosí antes que lo destruyan" 1979 Salón Fac. Artes "Año Internacional del Niño", 1979 Salón Fac. Artes. Expo de Egreso, 1982 Salón Fac. Artes, "Fundación de la U.A .T.F.", 1984 Salón Fac. Artes "Potosí levántate y anda" , 1986 Sal. Expo. Centro Cultural Potoquito. Apertura. "Potosí vive, no morirá jamás", 1990 Salón Fac. Artes Expo. "21060", 1990 Salón Museo Nal. Etnografía y folclore La Paz., 1990 Salón Fac. Artes. ''Cinco siglos de resistencia cultural", 1990 Salón Expo. Honorable Alcaldía Municipal Sucre, 1992 Salón Fac. Artes. Taky Tinkuy, Genocidio, 1992 Salón Expo. "Casa de la Cultura Municipal. Uyuni – Potosí, 1995 Museo Nal. Casa de la Moneda. 1 er. Encuentro Internacional de Historiadores Amigos de Potosí.






Gustavo Ayala
Pintura. Potosí. Reside en Sucre.
EstudiosEscuela de Aplicación de Bellas Artes dependiente de la Normal Mariscal Sucre.
Exposiciones individuales1990-'91, Tupiza; 1996-2000, Galería Universitaria de Arte; 1997­ 2000, Casa de la Cultura, Potosí; 1997, Tarija; 1999, Homenaje al aniversario de Potosí. Exposiciones colectivas: Sucre: XIX a XXIII, Aniversario de ABAP, Filial Chuquisaca; IV a VII Festivales Internacionales de la Cultura; Galería Universitaria - Homenaje al artista Jorge de Urioste Arana; 1995-2000, Casa de la Cultura; Potosí: 1997, 11 Salón Nacional de Artes Plás­ticas Alfredo Domínguez, 1998, Adhesión a la Plaza Mayor de la Cultura Iberoamericana, Casa de la Libertad; Sucre Homenaje al 10 de Noviembre-15 pintores residentes potosinos; 1999, 111 Concurso de Artes Visuales; Homenaje al 25 de Mayo, Artistas Plásticos Chuquisaqueños; LXIX Aniversario de la Autonomía Universitaria ; Instituto Alemán; 2000, Arte Contemporáneo Chuquisaqueño, Casa de la Libertad; Homenaje al Artista Wálter Solón Romero; Homenaje al 25 de Mayo, Casa de la Cultura. 1997, Museo de la Casa de la Moneda, Potosí. 1998, Exposición itinerante Sucre-Potosí.


 




Jaime Calisaya
Pintura. Potosí, 1961. Reside en La Paz
Estudios
Escuela de Bellas Artes, Oruro. Estudios de arquitectura en la Universidad Técnica de Oruro.
Exposiciones IndividualesOruro, La Paz, Bolivia; Jujuy, Argentina. Exposiciones colectivas: Yugoslavia, Suecia, Brasil, EEUU, Perú, Egipto. 1993-94, Exposición itinerante de cinco pintores, Suecia, Finlandia y Ucrania.
PremiosOruro: 1981, 1 er Premio Dibujo, Cámara Júnior; 1984, 1er Premio Dibujo, Univ. Técnica de Oruro; 1985, 1er Premio Dibujo, Escuela ENIAMJ. 1987, 1er Premio Pintura, X Salón 14 de Septiembre, Cochabamba. 1988, 1er Premio Pintura, XXXVI Salón Pedro Do­mingo Murillo, La Paz. 1990, 1er Premio Pintura, XXIII Salón 14 de Septiembre, Cochabamba. 1993, 1er Premio Técnicas No Tradicionales, XII Salón 14 de Septiembre, Cochabamba; Medalla de Arte y Cultura, H. Alcaldía Municipal de Oruro. 1996, 2do Premio, IV Salón Internacional de Pintura "Unión Centro Andina de Arquitectos", Jujuy, Argentina. 1998, Finalista, VII Bienal de Arte Sacro, Buenos Aires, Argentina.